L'actualité Ciné-Feuilles

Acteur, metteur en scène et scénariste oscarisé pour Anatomie d’une chute en 2023, Arthur Harari était de passage à Genève pour présenter en avant-première L’Inconnue, son nouveau long métrage. Une œuvre mystérieuse, troublante, labyrinthique et vertigineuse qui questionne les contours de l’identité et l’angoisse de disparaître. Rencontre avec l’une des voix les plus singulières du cinéma français.

Dans la mouvance de la Nouvelle Vague roumaine, amorcée au début des années 2000 dans le sillage du Matos et la thune (2001) de Cristi Puiu, souvent considéré comme l’un des précurseurs du mouvement et qui déclarait: «Il n’y a pas de Nouvelle Vague roumaine, juste des réalisateurs désespérés», Cristian Mungiu semble avoir fait de ce désespoir une méthode. Lauréat cette année d’une deuxième Palme d’or au Festival de Cannes avec Fjord, dix-neuf ans après celle obtenue au même festival pour 4 mois, 3 semaines, 2 jours (2007), il filme depuis plus de vingt ans les héritages de constructions politiques, religieuses ou familiales qui ne suffisent plus à faire tenir la société, mais continuent pourtant d’en déterminer les conduites.

Événement incontournable du cœur de l’été, le NIFFF a une nouvelle fois battu des records de fréquentation à l’occasion de sa 25e bougie.

Le FIDMarseille naît en 1990 sous le nom de Biennale européenne du documentaire, au moment où Marseille entreprend de réinventer son paysage cinématographique. Alors que la ville a perdu vingt-sept écrans en une décennie, la municipalité fait du cinéma et de l’audiovisuel un axe majeur de sa politique culturelle.

Une édition ne suffit pas à faire tradition. C’est pourquoi la rédaction de Ciné-Feuilles a décidé de renouveler l’expérience en proposant un nouveau Cahier d’été pour 2026. À travers dix questions consacrées au cinéma contemporain, à ses évolutions et à sa capacité à interroger notre époque, nos rédactrices et rédacteurs sont invités à partager leurs convictions, leurs découvertes et leurs aspirations. Autant de regards singuliers portés par des plumes toujours aussi passionnées.

Une édition ne suffit pas à faire tradition. C’est pourquoi la rédaction de Ciné-Feuilles a décidé de renouveler l’expérience en proposant un nouveau Cahier d’été pour 2026. À travers dix questions consacrées au cinéma contemporain, à ses évolutions et à sa capacité à interroger notre époque, nos rédactrices et rédacteurs sont invités à partager leurs convictions, leurs découvertes et leurs aspirations. Autant de regards singuliers portés par des plumes toujours aussi passionnées.

Une édition ne suffit pas à faire tradition. C’est pourquoi la rédaction de Ciné-Feuilles a décidé de renouveler l’expérience en proposant un nouveau Cahier d’été pour 2026. À travers dix questions consacrées au cinéma contemporain, à ses évolutions et à sa capacité à interroger notre époque, nos rédactrices et rédacteurs sont invités à partager leurs convictions, leurs découvertes et leurs aspirations. Autant de regards singuliers portés par des plumes toujours aussi passionnées.

Une édition ne suffit pas à faire tradition. C’est pourquoi la rédaction de Ciné-Feuilles a décidé de renouveler l’expérience en proposant un nouveau Cahier d’été pour 2026. À travers dix questions consacrées au cinéma contemporain, à ses évolutions et à sa capacité à interroger notre époque, nos rédactrices et rédacteurs sont invités à partager leurs convictions, leurs découvertes et leurs aspirations. Autant de regards singuliers portés par des plumes toujours aussi passionnées.

Une édition ne suffit pas à faire tradition. C’est pourquoi la rédaction de Ciné-Feuilles a décidé de renouveler l’expérience en proposant un nouveau Cahier d’été pour 2026. À travers dix questions consacrées au cinéma contemporain, à ses évolutions et à sa capacité à interroger notre époque, nos rédactrices et rédacteurs sont invités à partager leurs convictions, leurs découvertes et leurs aspirations. Autant de regards singuliers portés par des plumes toujours aussi passionnées.

Au menu de ce numéro 954, les fantômes, les monstres et les couloirs sans fin prennent leurs quartiers d’été. Avec Backrooms, Nightborn, Evil Dead Burn ou encore Iron Lung, le mois de juillet s’enferme dans une chambre d’écho des peurs contemporaines. L’horreur, longtemps reléguée au rang de plaisir coupable, revient aujourd’hui avec une vitalité frappante en donnant forme à des angoisses plus diffuses, liées au corps, à la solitude, aux images virales, aux espaces vides et à cette impression très actuelle que les représentations réalistes cachent toujours une porte dérobée.

Un des plus célèbres youtubeurs au monde propose de transformer un petit jeu vidéo indépendant de 30 minutes en un long métrage de 2 heures. Le pari est-il réussi? Sans doute que non, mais la passion qu’il y a insufflée est l’antidote dont a besoin le monde sclérosé du cinéma. Et c’est pour cela que vous devez le voir.

Organisé du 13 au 15 juin au Cinéma ABC de La Chaux-de-Fonds, le Festival Jeune Cinéma Suisse offre, pour cette première séquence consacrée aux écritures documentaires, un aperçu particulièrement stimulant de la relève nationale. Traversée par des récits intimes, des préoccupations politiques et des recherches formelles, la programmation témoigne d’une génération de cinéastes qui affirme déjà ses regards et ses manières singulières d’interroger le réel.

Photographe et cinéaste franco-suisse né à Lausanne, Germinal Roaux poursuit depuis plus de vingt ans une œuvre habitée par le noir et blanc, les visages et les silences. Après Left Foot Right Foot (2013) et Fortuna (2018), primé à la Berlinale, il signe avec Cosmos (2024) un film de contemplation et d’apaisement, tourné au cœur du Yucatán. La rencontre entre Lena, veuve européenne confrontée à la maladie, et Leon, homme maya relié aux cycles du vivant, ouvre un espace où se croisent le deuil, la finitude et la possibilité d’une réparation. À travers ce récit dépouillé, Roaux interroge moins la mort que notre manière de l’habiter, dans un monde qui semble avoir perdu ses rituels, son silence et son rapport au temps.

La grand-messe du 7e art a fermé ses portes le samedi 23 mai dernier, au terme de son habituelle cérémonie de clôture et du palmarès qui l’accompagne. Avant cela, pendant une semaine, quatre membres de l’équipe de Ciné-Feuilles ont sillonné les salles obscures de la Croisette pour découvrir les films qui rythmeront l’année à venir. Sans prétendre à l’exhaustivité - le nombre d’œuvres réparties entre les différentes sélections est monumental -, ce compte rendu se veut un tour d’horizon de ce que nous avons eu la chance d’y voir. Surtout, il donne à lire quatre sensibilités différentes à travers des textes aux formes diverses.

Sidney Lumet livre un film de justice maintes fois émulé, qu’on observe autant avec passion qu'avec surplomb, et comme étant la source la plus pure d’un pan entier du cinéma américain. Un fils assassine son père, devant témoin. S’étant procuré l’arme du crime peu avant le geste final, l’intéressé s’enfuit en courant, avec la vigueur d’un coupable qui avoue son acte. Alors, ce procès n’est-il pas indu? Faut-il dépenser son temps en palabres que l’on sait inutiles? D’autant que le jeune est d’origine modeste et qu’on «connaît ces gens-là».